POR MÍ MISMO
Realmente es un reto ser fuerte cada día para agarrar el tiempo y multiplicarlo, para manejar las múltiples facetas necesarias para existir en esta loca vida de artista sin horizonte, pero llena de poesía y autoconocimiento!_cc781905-5cde-3194- bb3b- 136bad5cf58d_ ¡Así son para mí los procesos de creación!
¡Una investigación, una línea de pensamiento, cuando ha sido deshilachada durante tantos años, toma forma y se hace palpable!
La danza y las artes plásticas siempre han sido mi camino expresivo, ¡mi religión! Hoy miro fotos y videos que son un recordatorio nostálgico de las preguntas y preguntas que han estado en mi mente a lo largo de los años en la creación de cada obra. Algunas preguntas aún quedan y otras se han convertido en nuevas preguntas que me mueven y me incitan a estar aquí ahora.
He producido mucho en mi estudio. He estado pensando mucho en estos tiempos, en esta vida, en lo que sale de mis manos y lo que quiero con mi arte.
¡Mi arte es mi cura, es mi locura, es mi supervivencia!
"Mi trabajo artístico es vertiginoso. Una inmersión vertical en el inconsciente"
CREADOR Y EDUCADOR DE ARTE
Soy brasileña, de Río de Janeiro, 38 años, graduada en Licenciatura en Danza por la UniverCidade desde 2003 y posgraduada en educación psicomotora por el IBMR - Instituto Brasileño de Medicina y Rehabilitación desde 2006.
Como directora y coreógrafa, vengo investigando entre las artes plásticas y la danza desde 2001, con el estreno de “Reação”, en el Festival Panorama de Dança de Río de Janeiro. En un trabajo continuo completado en 2020, veinte años de investigación y creación.
En ese camino desarrollé las siguientes obras coreográficas: “Reação” (2001), “Traços” (2003), “Impressões” (2006) “Botero” (2007), “Tela Azul” (2008), “Red Cadmium” ( 2009), “Figuras amarillas” (2010), “Cuervos y girasoles” (2011), “Fase dorada” (2013), “Frida-me” (2014), “El cielo de Basquiat” (2016), “Modigliani” (2017), “Rosario” (2018), “Estrela Dalva” (2018), “Verde no es azul hierba no es cielo” (2018) y “Casa d Barro” (2019).
Durante este trayecto, fui premiado con el aviso público de Danza por la Secretaría de Estado de Río de Janeiro en 2008 y el proyecto Conexión Rebouças del Centro Coreográfico de Río de Janeiro para el montaje del proyecto “Cadmio Rojo”. En 2012 fui galardonado con el Premio Klauss Vianna por la producción del espectáculo Fase Dourada. En 2013, fue contemplado por Fomenta Carioca convocatoria pública de la Secretaría de Cultura del Estado de Río de Janeiro para la puesta en escena, prevista para 2014, del espectáculo Frida-me y en 2015 fui contemplado por Fomento Carioca para circulación de repertorio a través de los lienzos cariocas. Además, tuve el apoyo del SESC RIO para el montaje de todas mis obras.
En estos 20 años, he estado con obras y talleres en varios teatros y festivales de danza del país, como: Dança em Trânsito-RJ, Espacio Experimental coordinado por Ana Kfouri-SESC Tijuca-RJ , Café Cultural coordinado por Gisele Tápias, I Mostra Carioca de Dança Contemporânea - dirigida y curada por Renato Vieira, Teatro Cacilda Backer, Teatro Dulcina, Espaço Cultural Municipal Sérgio Porto, Teatro Angel Vianna, Circuito SESC Interior - Rio de Janeiro (Todas las unidades) , Espaço SESC Copacabana, SESC Santos-SP, SESC Tijuca- RJ, Correios em Movimento-RJ, Centro Cultural Banco do Brasil-RJ Espaço Gamboa-RJ, Espaço Rampa-RJ, CALU- Lumiar Arts Center- Friburgo, Festival de Danza de Bahía - Salvador, Festival de Dança do-Cariri, Teatro das Marias- Fortaleza, Festival Maloca- Fortaleza, FLIP en Paraty y Projeto Escola Sesc Caxias.
Como intérprete y performer, soy la protagonista de mi investigación escénica.
Trabajé con la investigadora Esther Weitzman de 2000/2002, con el espectáculo “Terras/Presenças no Tempo” – elegido por el diario O Globo como uno de los mejores del 2000 – presentado en Sérgio Porto (2000), Cacilda Becker (2001) y Ziembinsky (2002). Dançou também o espetáculo Sonoridades, apresentado no “Dança Brasil” (CCBB do Rio e de Brasília – 2002), no Circuito SESC RJ (várias cidades do Estado – 2002) e em Paty do Alferes, projeto PRODANÇA, onde também ministrei workshops de dança para niños.
Trabajé con la investigadora Márcia Rubin de 2003 a 2006 con el espectáculo “Tempo de Valsa Moderado com Elegância”, presentado en “Dança Brasil” (CCBB do Rio y Brasília - 2003), en el Circuito SESC RJ (varias ciudades del Estado de RJ - 2003), en el evento “Dança em Tânsito” (2003), en el Festival de Invierno de Campina Grande (2003), en el proyecto “Raio X” (Teatro da UniverCidade - 2003), en el Espacio Cultural Sérgio Porto (2004) , en el Teatro Municipal de Río de Janeiro (2005) y Circuito SESI (2006), entre otros.
También bailé con Ana Vitória el espectáculo “Cirandas e Cirandinhas”, contemplado por Klauss Vianna, presentado en el circuito del SESC RJ, estrenado en el SESC Copacabana en julio (2008) y bailado en varios festivales y estados.
Como artista visual, investigo la pintura y la escultura en la búsqueda de diálogos con la danza, en el montaje de instalaciones y escenarios para obras escénicas. Además, expongo y vendo mis obras en mi estudio.
Como educadora de arte, dicté clases de danza adaptada en el Posgrado en Didáctica de la Danza Infantil y Juvenil- UniverCidade, coordinación Ângela Ferreira- 2007 a 2011, Clase de Educación en Danza en el proyecto Dança Comunidade dentro del Festival de Joinville - 2008/2009, Fui docente de niños especiales y directora de la Cia de Dança Colibri – 2000 a 2007, fui docente de 2010 a 2015 del plan de estudios del Colégio Logosófico en el que desarrollé una investigación sobre danza con niños y adolescentes denominada Corpo Cénico. En 2014 realicé un año de residencia en el proyecto punto de cultura Ecoar no Pinel para personas con trastornos psíquicos.
Actualmente soy profesor/asesor del Laboratorio Creativo 2017/2020, proyecto de danza desarrollado en el SESC Friburgo-RJ y fundador de CALU- Centro de Artes de Lumiar- 2016 en el que soy director artístico pedagógico y profesor activo.